Η ιστορία του πώς Χελωνονιντζάκια πήγε από το υπόγειο κόμικ στην ανεξάρτητη ταινία με τις υψηλότερες πωλήσεις όλων των εποχών είναι το υλικό του θρύλου του Χόλιγουντ. Αλλά ρωτήστε τον παραγωγό Tom Gray για τη συνέχεια, Teenage Mutant Ninja Turtles II: Το μυστικό του Ooze , και είναι πιθανό να ακούσετε μια εντελώς διαφορετική ιστορία. Μία από τη φρικιαστική παραγωγή, τη λογοκρισία και την αλλαγή σκηνοθέτη και κατεύθυνσης. Οι ηθοποιοί αντικαταστάθηκαν, υπήρξαν συγκρούσεις με τους δημιουργούς των κόμικς και μια σειρά από παράξενους και ασυνήθιστους χαρακτήρες προστέθηκαν στο μείγμα - συμπεριλαμβανομένου του Vanilla Ice.
Ο Gray ήταν επικεφαλής παραγωγής στο Golden Harvest, το στούντιο του Χονγκ Κονγκ πίσω από κλασικές πολεμικές τέχνες Bruce Lee 'μικρό Μπείτε στον Δράκο , όταν ο σεναριογράφος που μετατράπηκε σε κωμικό, ο Μπόμπι Χέρμπεκ τον πλησίασε για μια ταινία με ζωντανή δράση προσαρμογή των λατρευτικών κόμικς του Κέβιν Ίστμαν και του Πέτερ Λάιρντ.
Είναι δίκαιο να πούμε ότι πήρε κάποια πειστική.
«Μισούσα την ιδέα. Νόμιζα ότι ήταν ηλίθιο », λέει ο Gray Ντεν του Γκεκ . Ανήσυχος, ο Herbeck ενοχλούσε τον Γκρι για μήνες έως ότου ο αρχηγός της Χρυσής Συγκομιδής είχε μια ξαφνική αλλαγή καρδιάς.
«Είχα μια θεοφάνεια και σκέφτηκα ότι θα μπορούσαμε απλά να βάλουμε ακροβατικά παιδιά σε στολές χελωνών και να βγάλουμε όλα τα χρήματά μας στην Ιαπωνία. Γι 'αυτό με ενδιέφερε. κάνοντας χαμηλό προϋπολογισμό. Αυξήθηκε όταν ο Steve Barron ήρθε στο πλοίο. '
Ο Barron είχε κάνει το όνομά του με πρωτοποριακά μουσικά βίντεο για το 'Billie Jean' του Michael Jackson και το 'Take on Me' του A-Ha και πούλησε τους δημιουργούς Gray και TMNT Eastman και Laird στο όραμά του για την ταινία.
Το πιο σημαντικό, προσκάλεσε τον αείμνηστο Jim Henson και το θρυλικό του Creature Shop για να ζωντανέψουν τις χελώνες χρησιμοποιώντας υπερσύγχρονη animatronics, η οποία δεν είχε καμία μικρή δαπάνη.
Ακόμα κι έτσι, ο Γκρέι διαπίστωσε ότι το έργο ήταν πολύ δύσκολο όταν βρήκε ένα μεγάλο στούντιο πρόθυμο να διανείμει την ταινία.
«Τζωρτζ Λούκας Χάουαρντ η πάπια μόλις βγήκε και βομβάρδισε », θυμάται. «Όταν γύρισα, οι άνθρωποι θα έλεγαν« ω όχι, δεν θα βάλω το όνομά μου στο επόμενο Χάουαρντ η πάπια . Teenage Mutant Ninja Turtles, πόσο παράλογο. 'Κανείς δεν ήθελε να ανεβεί στα μεγάλα στούντιο.'
Δυστυχισμένος από τη μαζική απόρριψη («Το Χόλιγουντ είναι πάντα ο τελευταίος που ξέρει») Ο Γκρέιν τελικά εξασφάλισε μια συμφωνία με το New Line Cinema, τότε γνωστότερος για Ένας εφιάλτης στην οδό Elm .
Τα υπόλοιπα, όπως λένε, είναι ιστορία.
Αυτό πρώτα Χελωνονιντζάκια Η ταινία ήρθε από το πουθενά την άνοιξη του 1990 για να κάνει ένα εκπληκτικό 135 εκατομμύρια δολάρια, που έγινε ένα πολιτιστικό φαινόμενο στη διαδικασία. Μια συνέχεια ήταν αναπόφευκτη, αλλά τα αποτελέσματα ήταν οτιδήποτε άλλο.
«Έσπευσε», λέει ο Γκρέι, όταν του ζητήθηκαν τα κυρίαρχα συναισθήματά του Teenage Mutant Ninja Turtles II: Το μυστικό του Ooze . «Μόλις άνοιξε η πρώτη ταινία, καταλάβαμε ότι έπρεπε να βγάλουμε μια άλλη όσο το δυνατόν γρηγορότερα, γιατί όλο αυτό θα μπορούσε να ξεθωριάσει πολύ γρήγορα αν δεν επιστρέψαμε».
Απίστευτα, μια ημερομηνία κυκλοφορίας για τη συνέχεια ορίστηκε για σχεδόν ένα χρόνο μετά από το πρωτότυπο. Αυτό φαίνεται τρελό να το σκεφτούμε τώρα, στην εποχή όπου το Marvel Cinematic Universe σχεδιάζεται προσεκτικά χρόνια πριν, αλλά αυτό ήταν το 1990 και το New Line Cinema. Σε αυτό το σημείο η εταιρεία παραγωγής που δούλευε έκτος Εφιάλτης στην ταινία Elm Street σε διάστημα μόλις επτά ετών. Η ποιότητα αυτών των ταινιών είχε ποικίλει άγρια, αλλά ένα πράγμα παρέμενε συνεπές: η γρήγορη ανάκαμψη.
«Η New Line το ήθελε σχεδόν την ίδια ημερομηνία, ίσως μια εβδομάδα νωρίτερα στην πραγματικότητα. Έτσι, μπήκαμε στην παραγωγή, πήραμε ένα σενάριο μαζί. Το πρωταρχικό πράγμα ήταν η ταχύτητα. Έπρεπε να το βγάλουμε έξω », θυμάται ο Gray. 'Νομίζω ότι αυτός είναι ίσως ο λόγος για τον οποίο δεν κατατάσσεται στην πρώτη λίστα των καλύτερων ταινιών Turtles πολλών ατόμων.'
Μία από τις πρώτες προκλήσεις που αντιμετώπισε ο Gray ήταν μια τονική. Ενώ η πρώτη ταινία TMNT είχε συγκεντρώσει έπαινο για τη διατήρηση της σκοτεινής και επικίνδυνης αίσθησης των αρχικών κόμικς, δεν ήταν όλοι ευχαριστημένοι.
«Αρχίσαμε να έχουμε κάποια πίεση από τις γονικές ομάδες. Ένιωσαν ότι ήταν λίγο πολύ σκοτεινό και λίγο τρομακτικό για τα παιδιά », λέει ο Gray.
Στις ΗΠΑ, υπήρχαν αναφορές για απαγόρευση παιχνιδιών και εμπορευμάτων χελωνών στα σχολεία λόγω ανησυχιών ότι ενθάρρυναν την επιθετική συμπεριφορά στα παιδιά. Στο Ηνωμένο Βασίλειο, οι χαρακτήρες επαναπροσδιορίστηκαν ακόμη και το Teenage Mutant Ήρωας Χελώνες εν μέσω ανησυχίας μεταξύ λογοκριτών ότι η λέξη «ninja» προωθεί τη βία. Απαγορεύτηκε επίσης το nunchucks του Michelangelo. Δεν ήταν μόνο οι λογοκριτές που εξέφρασαν ανησυχία.
«Η εταιρεία παιχνιδιών μας έλεγε επίσης ότι ίσως δεν πρέπει να είμαστε πολύ σκοτεινοί», είπε ο Gray. «Και τότε, φυσικά, τότε υπήρχε ο ίδιος ο Jim Henson, ο οποίος πέθανε ενώ κάναμε την ταινία. Το όλο πράγμα από την αρχή ήταν ότι δεν ήθελε να κάνει μια πραγματικά σκοτεινή ταινία. Ο Steve [Barron] κατάφερε να τον πείσει ότι ήταν ο τρόπος να πάει, αν και ήταν διαφορετικός από τους Muppets και όλα όσα είχε κάνει στο παρελθόν. Είχαν μια εξαιρετική σχέση. Ο Τζιμ εμπιστεύτηκε τον Στιβ. '
Η απόφαση λήφθηκε για να προσεγγίσει το υλικό με ελαφρύτερο τόνο, με το αρχικό σενάριο του Todd Langen να υποβάλλεται σε σημαντική επανεγγραφή για να αντιμετωπίσει την αλλαγή. Παρά την αλλαγή, ο Gray επιμένει ότι έγινε προσπάθεια να διατηρηθούν ορισμένα από τα πιο σκοτεινά στοιχεία.
'Προσπαθήσαμε να φτάσουμε κάπου στο μεταξύ αλλά πιθανώς δεν τα καταφέραμε.'
Τελικά, ωστόσο, η επικείμενη προθεσμία άφησε λίγο περιθώριο για αποχρώσεις.
'Αν καθίσετε και σκεφτείτε αυτό το πράγμα πάρα πολύ, δεν πρόκειται ποτέ να ξεκινήσετε', αιτιολογεί.
Σε μια άλλη αξιοσημείωτη αλλαγή που οι οπαδοί έχουν αμφισβητήσει εδώ και χρόνια, ο Barron δεν επέστρεψε για τη συνέχεια.
Ο Ιρλανδός σκηνοθέτης είπε Ο μύθος τρεμοπαίζει ότι η αλλαγή στις ευαισθησίες ήταν ο αποφασιστικός παράγοντας.
«[Ήταν] ελαφρύτερο και όλες οι οδηγίες που είχαν προκύψει από την πρώτη ταινία προέρχονταν από τους παραγωγούς σχετικά με τη διατήρηση του χρώματος και της ελαφρότητας και την απομάκρυνση από τη σκοτεινή άκρη στο νούμερο δύο», είπε. 'Για μένα ήταν παπαρούνα, και αυτό δεν ήταν η ευαισθησία μου.'
Ο Γκρι λέει Ντεν του Γκεκ Ο Barron δεν επέστρεψε «για λόγους που δεν θα πάω», αλλά κατά τη διάρκεια της συνέντευξης ζωγραφίζει μια εικόνα δυσκολιών κατά τη διάρκεια της δουλειάς τους στην πρώτη ταινία.
' Πάλεψα με το πλήρωμα κάθε μέρα, αλλά έκαναν μια δουλειά. Οι προϋπολογισμοί δεν τηρήθηκαν, αλλά τους έδινα πάντα πίστωση λόγω του οράματός τους », λέει ο Gray.
Ο παραγωγός αποκάλυψε επίσης ότι η πρώτη ταινία επανεπεξεργάστηκε από την αρχική έκδοση του Barron αφού τα αφεντικά του έμειναν δυσαρεστημένα με την περικοπή του σκηνοθέτη.
«Το στούντιο επεξεργάστηκε την ταινία στο τέλος για να βρει μια διαφορετική έκδοση. Ένιωσα ότι ήταν κομμένο, ώστε να μην μπορείτε να δείτε τα στρογγυλά κλωτσιά και τις μάχες που ήταν το σήμα κατατεθέν της Golden Harvest. Όταν τα αφεντικά το είδαν στο Χονγκ Κονγκ, παραπονέθηκαν ότι δεν μπορούσαν να πουν τι κάνουν οι χελώνες. Ήθελαν να δουν αυτά τα παιδιά να κλωτσούν και να πολεμούν. Το στυλ του Steve ήταν καλό, αλλά θέλαμε μια άλλη εμφάνιση. '
Παρά τον διπλωματικό τόνο του Γκρέι, δεν είναι δύσκολο να φανταστούμε ότι τέτοιες εξελίξεις μπορεί να έχουν δημιουργήσει ένταση. Στη θέση του Barron ήρθε ο Αμερικανός σκηνοθέτης Michael Pressman, που ο Γκρέι γνώριζε από τις μέρες του στο United Artists.
«Αυτό που μου άρεσε για τον Michael ήταν ότι ήταν πειθαρχημένος σκηνοθέτης. Έχοντας περάσει από τα προβλήματα με την πρώτη εικόνα, ήθελα κάποιον που πυροβόλησε γρήγορα και έμεινε οικονομικός. Αυτό ήταν το κύριο κίνητρό μου », λέει ο παραγωγός.
Ένας ικανός σκηνοθέτης που έχει συνεχίσει να απολαμβάνει μια μακρά και ποικίλη καριέρα στην τηλεόραση, λίγο για το οποίο ευθύνεται Teenage Mutant Ninja Turtles 2 Η αποτυχία μπορεί να πέσει στα πόδια του Pressman αν και είναι αναμφισβήτητο ότι κάποια από τη δημιουργική σπίθα της πρώτης ταινίας χάθηκε με την έξοδο του Barron.
Το ίδιο ήταν και το μεγαλύτερο μέρος της βίας του πρωτότυπου, με τις χελώνες να εμφανίζονται σπάνια χρησιμοποιώντας τα όπλα τους στην τελική ταινία, ενώ τα σετ δράσης ήταν επίσης σημαντικά μειωμένα.
Παρά την κριτική που δόθηκε στη συνέχεια για το ότι δεν διατηρούσε τον τόνο των κόμικς, όλα όσα πήγαν στην ταινία ήταν πράσινα από τους δημιουργούς του TMNT. Μέρος της συμφωνίας που υπέγραψαν οι Peter Laird και Kevin Eastman τους είδαν να διατηρούν την τελική έγκριση για οτιδήποτε στην ταινία. Αλλά αυτό δημιούργησε άλλα ζητήματα τόσο σε σενάριο όσο και σε επίπεδο παραγωγής, όπως θυμάται ο Gray.
«Ο Κέβιν ήταν σίγουρα πιο εύκαμπτος με τα πράγματα λόγω του προϋπολογισμού, αλλά ο Πέτρος ήταν πολύ δύσκολος να τα καταφέρει γιατί θα έλεγε« Ω, καλά ο Μιχαήλ Άγγελος δεν θα το έλεγε ποτέ ». Έτσι, ήταν πολύ δύσκολο από την άποψη του συγγραφέα να προσπαθεί να τα καταλάβει. '
Με το Barron να μην υπάρχει πλέον για να μεσολαβήσει και να τα πουλήσει στα σχέδια και με την πάροδο του χρόνου, η απροθυμία του ζευγαριού να υπογράψει ιδέες οδήγησε σε αυξημένες εντάσεις.
«Διαφωνήσαμε λίγο», λέει ο Gray. «Αυτά τα πράγματα δεν είναι ποτέ γλυκά ή ωραία. Καταλήγει σε αυτό που μπορούμε να κάνουμε και, στον προβλεπόμενο χρόνο. Πρόκειται για συμβιβασμό. Στο τέλος ενέκριναν το αλλαγμένο σενάριο του Langren. Ίσως ήταν απρόθυμα, αλλά δεν θα ικανοποιούσαμε τη ζήτηση και θα το βγάζαμε αν συνέχιζαν να αλλάζουν τα πράγματα. '
Μία από τις πιο σημαντικές κριτικές για Teenage Mutant Ninja Turtles 2 Ανησυχούσε για την απόφαση να εισαχθούν δύο νέα sidekicks παράλληλα με τον επιστρέψιμο κακοποιό Shredder, αντί να αντλήσει από την άγρια σειρά μεταλλαγμένων ζώων που είχαν εμφανιστεί στις κόμικς και τις τηλεοπτικές σειρές.
Πολλοί θαυμαστές περίμεναν να δουν τον Bebop και τον Rocksteady, τον μεταλλαγμένο warthog και supervillains ρινόκερου να γίνονται διάσημοι στο καρτούν. Ωστόσο, αυτή η εκδήλωση κινουμένων σχεδίων αποδείχθηκε τόσο ευλογία όσο και κατάρα.
«Δεν τα ήθελα σε καμία από τις ταινίες», αργότερα αποκάλυψε ο Laird προσωπικό ιστολόγιο . 'Δεν είναι τόσο πολύ που δεν μου άρεσε τόσο πολύ οι χαρακτήρες, αλλά περισσότερο που βρήκα ότι η συνεχής μονόχρωμη σειρά τους στην πρώτη σειρά κινουμένων σχεδίων ήταν εξαιρετικά ενοχλητική και ανόητη σε σημείο να είναι ηλίθια.'
Η εκδοχή των εκδηλώσεων του Gray διαφέρει ελαφρώς.
«Θέλαμε νέους κακοποιούς γιατί θα είχαμε ένα κομμάτι του δικαιώματος, το οποίο δεν είχαμε με την πρώτη ταινία. Φανταζόμασταν αν δημιουργήσαμε κάτι που δεν είχαν βρει θα πάρουμε ένα κομμάτι της πίτας. Ήταν μια επιχειρηματική απόφαση. '
Μαζί με τα δημιουργικά στο Henson’s Creature Shop, «ένωσαν μαζί» τον Tokka και τον Rahzar, έναν μεταλλαγμένο Alligator Snapping Turtle και λύκο αντίστοιχα, με βάση σχεδόν όλα όσα ήταν διαθέσιμα.
«Αυτά τα πράγματα ήταν βασικά οι ιδέες του Henson Creature Shop, γιατί έπρεπε να καταλάβουν, τεχνικά, τι θα μπορούσαν να κάνουν, πόσο μεγάλο θα ήταν και πώς θα μπορούσαν να κινηθούν», λέει ο Gray. «Έπρεπε να σχεδιάσουν όλα αυτά τα πράγματα, να βάλουν κάποιον στο κοστούμι και έπειτα να τα καλύψουν ή να κάνουν την animatronics να λειτουργήσει. Λοιπόν, πήγαμε απλώς σε αυτούς και είπαμε ότι χρειαζόμαστε μερικούς κακούς. '
Πράγματι, η προκύπτουσα animatronics αποδείχθηκε λιγότερο περίπλοκη και λιγότερο συναρπαστική από τους ήρωες σε ένα μισό κέλυφος - και έδειξε στην οθόνη.
«Ήταν απλά μεγάλα μοντέλα», παραδέχεται ο Gray. «Κόβουμε γωνίες, δεν υπάρχει αμφιβολία γι 'αυτό».
Εν τω μεταξύ, τα κοστούμια της χελώνας είχαν υποστεί λίγες αναβαθμίσεις από την πρώτη ταινία, όταν οι ηθοποιοί που έπαιζαν τους τέσσερις ηγέτες αντιμετώπισαν πολλά προβλήματα. Όχι λιγότερο από αυτά είναι η κλειστοφοβία και η εφίδρωση που συνοδεύεται από φορώντας κοστούμι χελώνας αξίας 70 κιλών.
Η animatronics επίσης, παρά το ότι είναι υπερσύγχρονο, συνέχισε να υποφέρει από το δίκαιο μερίδιο των δυσλειτουργιών τους.
«Γνωρίζαμε ποιες ήταν οι δυσκολίες και ήταν απίστευτες», λέει ο Gray. «Υπήρχαν μέρες που δεν μπορούσαμε καν να ρυθμίσουμε αυτά τα πράγματα. Τα γυρίσαμε ακριβώς κοντά στο αεροδρόμιο του Γουίλμινγκτον. Φτιάξαμε ένα πλάνο και όταν ήρθε η ώρα για δράση οι Χελώνες δεν θα μιλούσαν. Συνειδητοποιήσαμε ότι ήταν στην ίδια συχνότητα με το αεροδρόμιο. '
Ο Gray κατηγορεί την έλλειψη σημαντικής αναβάθμισης, εν μέρει, για την έλλειψη πρόσθετου προϋπολογισμού.
«Ο προϋπολογισμός δεν πέρασε εκθετικά, λόγω της ταχύτητας», εξηγεί. «Έχω διαβάσει πράγματα λέγοντας ότι ήταν 20 εκατομμύρια δολάρια. Δεν ήταν, ήταν 16,5 εκατομμύρια δολάρια. '
Μακριά από τα θέματα animatronic, το ανθρώπινο καστ του Teenage Mutant Ninja Turtles 2 αποδείχθηκε μια μικτή τσάντα. Ο Corey Feldman δεν επέστρεψε στη φωνή του Donatello αφού δεν επικαλέστηκε κανένα διαγωνισμό για κατηγορία κατοχής ναρκωτικών ενώ, κυρίως, ο Judith Hoag αντικαταστάθηκε από τον Paige Turco ως April O'Neil.
Ο Χιούγκ είπε αργότερα Ποικιλία Δεν προσεγγίστηκε ποτέ για τη συνέχεια, υποστηρίζοντας ότι η παράλειψή της ήταν αποτέλεσμα του γεγονότος ότι διαμαρτυρήθηκε για το επίπεδο βίας στην πρώτη ταινία και το πρόγραμμα γυρισμάτων των έξι ημερών την εβδομάδα.
«Όλοι χτύπησαν όλους», είπε ο Hoag. «Νόμιζα ότι η ταινία υπέφερε εξαιτίας αυτού. Ήταν κάτι για το οποίο μίλησα στους παραγωγούς, νομίζω ότι νόμιζαν ότι ήμουν πολύ απαιτητικός και προχώρησα. '
Όχι ότι ο Gray ένιωσε ότι η παραγωγή υπέφερε ως αποτέλεσμα των δύο αλλαγών.
«Όχι, καθόλου», λέει. «Σίγουρα όχι με τον Corey Feldman γιατί είναι φωνή. Θυμηθείτε ότι όταν παίζετε αυτήν την ταινία σε όλο τον κόσμο, θα είναι σε 40 ή 50 διαφορετικές γλώσσες και ούτως ή άλλως υπότιτλος. Δεν έχει καμία διαφορά και κανείς στο εξωτερικό δεν ήξερε καν ότι ο Corey Feldman έκανε φωνή… Με την Judith, νομίζαμε ότι μπορεί να μας απασχολεί, αλλά και πάλι έχει να κάνει με τις χελώνες. Οι άνθρωποι δεν εμφανίζονται για την Τζούντιθ - αν και έκανε υπέροχη δουλειά - αφορούσε πραγματικά τις Χελώνες. '
Ο Ηλίας Κοτέας απέτυχε επίσης να επιστρέψει ως ο άγρυπνος και σύμμαχος του Χόκεϊ επί πάγου και ο Κάσι Τζόουνς - αν και αυτό ήταν πολύ πιο πέρα από τη μετάβαση της ταινίας από θέματα ενηλίκων και έναν από τους πιο βίαιους ανθρώπινους χαρακτήρες.
«Ο Κέισι συζητήθηκε, αλλά ο λόγος για τον οποίο εγκατέλειψε –και δεν νομίζω ότι ήταν σημαντικό ζήτημα– ήταν η κατεύθυνση που θέλαμε να τραβήξουμε την ταινία», λέει ο Γκρέι. «Θέλαμε να πάμε ελαφρύτερα. Αυτό ήταν μέρος του καθαρισμού της πράξης. '
Στη θέση του ήρθε ο Ernie Reyes Jr, ένας ανερχόμενος σταρ πολεμικών τεχνών που είχε υπηρετήσει ως stuntman στην πρώτη ταινία και εισήχθη ως Keno, ένα αγόρι παράδοσης πίτσας που φιλίζει τις χελώνες. Ήταν μια απόλυτη απομάκρυνση από τον χαρακτήρα του Κώτα, αλλά, για άλλη μια φορά, ήταν που είπε ο Γκρέι με την υποστήριξη της ιεραρχίας TMNT.
«Αν ο Πέτρος και ο Κέβιν ήθελαν τον Ηλία να επιστρέψει, θα επέστρεφε. Έτσι, είτε μπορούσαμε να τους πείσουμε ότι θέλαμε να πάμε με τον Έρνι και το πήγαν μαζί του. '
Ο τρόπος με τον οποίο ήταν πεπεισμένοι να συμπεριλάβουν τον βιαστή Vanilla Ice στη διαδικασία είναι εικασία όλων, με τον ράπερ να εμφανίζεται σε μια σκηνή νυχτερινών κέντρων μεσαίας ταινίας για να κάνει το νέο σινγκλ 'Ninja Rap'. Το καμέο του συνεχίζει να απολαμβάνει και τρομακτικά θαυμαστές μέχρι σήμερα. Λίγοι θα εκπλαγούν από τις εμπορικές συνθήκες που οδήγησαν στην εμφάνισή του.
«Η SBK η δισκογραφική εταιρεία που παράγει το άλμπουμ soundtrack είπε« Πρέπει να έχεις Vanilla Ice σε αυτό, είναι καυτός », γι 'αυτό τον βάζουμε… Είχαμε ένα καλό άλμπουμ. Μερικές φορές δεν φτιάχνετε την ταινία για τον λόγο της τέχνης που την κάνετε επειδή το πράγμα θα μπορούσε να φύγει με έναν κτύπο της καρδιάς. Πάντα ήμουν αρκετά ειλικρινής και εκ των προτέρων σχετικά με τα κίνητρά μας. Είναι μια επιχείρηση. '
Ενώ άλλοι μπορεί να διαφωνούν, ο Γκρέι υποστηρίζει τη συμπερίληψη του Vanilla Ice στην ταινία.
«Στην πραγματικότητα έκανε πολύ καλή δουλειά. Είναι ένας πολύ καλός χειριστής και του άρεσε να το κάνει. '
Κοιτάζοντας πίσω τη συνέχεια, όσο και οτιδήποτε άλλο, η πιο απογοητευτική πτυχή ήταν η απόφαση να αναστήσει τον Shredder αντί να εξερευνήσει διαφορετικούς κακούς με τον τρόπο που έχουν άλλα franchise κόμικς.
Ενώ ο Shredder ήταν πάντα ο κύριος ανταγωνιστής, όπως με τους Bebop και Rocksteady, παρέμεινε μια πληθώρα από πολύχρωμους κακούς χαρακτήρες που θα μπορούσαν να είχαν αποσπάσει από τις σελίδες του αρχικού κόμικ ή της σειράς κινουμένων σχεδίων. Όμως η απόφαση να παραμείνουμε με τον Shredder δεν ήταν ελαφριά από κανέναν και συζητήθηκαν άλλοι.
«Περάσαμε ολόκληρο τον κατάλογο των κακών και σίγουρα ο Κρανγκ και όλοι αυτοί οι άλλοι χαρακτήρες έπαιζαν», λέει ο Γκρέι. «Τους σκεφτήκαμε, αλλά μείναμε με αυτό που λειτουργεί και αυτό κάνετε σε αυτές τις καταστάσεις. Μην προσπαθήσετε και γίνετε πολύ έξυπνοι. '
Όσο οτιδήποτε κατηγορεί το σύστημα του Χόλιγουντ και την άρνηση ανάληψης κινδύνων. Η New Line, επίσης, θα ήταν αναμφισβήτητα χαρούμενη να συνεχίσει με μια συνέχεια με προσανατολισμό τον Shredder, θεωρώντας τον ως τον ίδιο τον Freddy Kreuger του TMNT.
«Κανείς δεν εμπιστεύεται τα ένστικτά τους», λέει ο Gray. «Πηγαίνετε με αυτό που λειτούργησε πριν και προσπαθείτε να το τροποποιήσετε λίγο. Εάν λειτουργεί [και η πληθώρα των ακολουθιών του Freddy το προτείνει] τότε δικαιολογείτε να χρησιμοποιείτε το ίδιο πράγμα ξανά και ξανά. '
Για άλλη μια φορά, αν και η απόφαση να κολλήσουμε με τον Shredder και να αποφύγουμε το είδος του χρόνου και των δαπανών που απαιτούνται για τη δημιουργία κάτι σαν τον Krang, έναν εξωγήινο σε σχήμα εγκεφάλου που μεταφέρεται στη μέση ενός ρομπότ, επηρεάστηκε από αυτήν την ημερομηνία κυκλοφορίας.
Teenage Mutant Ninja Turtles II: Το μυστικό του Ooze άνοιξε στα θέατρα στις 22 Μαρτίου 1991, λιγότερο από ένα χρόνο μετά από το πρωτότυπο. Συνέχισε να βγάζει πάνω από 78 εκατομμύρια δολάρια για να γίνει η δεύτερη πιο επιτυχημένη ανεξάρτητη ταινία όλων των εποχών.
Παρά την απόδοση κέρδους, η ταινία συγκέντρωσε μικτές κριτικές και άφησε τον Gray και άλλους απογοητευμένους.
«Δεν ανταποκρίθηκε σε αυτό που ελπίζαμε γιατί υπήρχε αυτός ο αγώνας ενάντια στον χρόνο για να τον βγούμε ένα χρόνο μετά τον πρώτο. Όταν το κάνετε αυτό, πρέπει πραγματικά να συμβιβαστείτε. '
Μετά τη βιασύνη να φτιάξει μια δεύτερη ταινία, αποφασίστηκε ότι θα χρειάζονταν περισσότερο χρόνο από την τρίτη ταινία.
Αλλά όποιος ελπίζει να επιστρέψει στη φόρμα έμεινε απογοητευμένος από το Teenage Mutant Ninja Turtles III: Χελώνες στο TIme , που είδε την συμμορία να φτάνει στα 17ουαιώνα Ιαπωνία.
«Με το νούμερο τρία, στοχεύσαμε κάτι στην ιαπωνική αγορά, που ήταν η νούμερο ένα αγορά ξένων ταινιών», εξηγεί ο Gray. «Γι 'αυτό είχαμε την ιστορία του ταξιδιού με τους σαμουράι. Αυτό ήταν σίγουρα ένα από τα κίνητρα. '
Υπήρχε μόνο ένα πρόβλημα.
«Ελπίζαμε να κυκλοφορήσει η ταινία στην Ιαπωνία. Μέχρι σήμερα, δεν έχει κυκλοφορήσει στην Ιαπωνία. '
Αν και ο Gray επέστρεψε για να παράγει μια τέταρτη ταινία κινουμένων σχεδίων στη δεκαετία του 2000, οι επιστροφές box office μειώθηκαν με κάθε ταινία. Μέχρι τη στιγμή που ο Μάικλ Μπέι ασχολήθηκε με το franchise, ο Γκρίζ είχε φύγει από καιρό. Τώρα θεωρεί τον εαυτό του «έξω από το παιχνίδι της χελώνας» με αυτό να είναι μία από τις τελευταίες συνεντεύξεις για το θέμα. Όμως, παρά τα υψηλά και τα χαμηλά επίπεδα που υπομένουν στη δεύτερη ταινία, ο Gray παραμένει περήφανος για αυτό που επιτεύχθηκε.
«Αυτές οι ταινίες δημιουργήθηκαν από επιτροπή. Είναι εκπληκτικό που αποδείχθηκαν τόσο καλά. '